Autorius Hrvoje Milakovičius /2021 m. rugsėjo 21 d2021 m. spalio 16 d Greitame ir įnirtingame kriminaliniame siaubo trileryje „Saloum“, kuris vingiuoja per mangroves, salas ir Senegalo Sine-Saloum pakrantės įlankas, kerštas patiekiamas labai stilingai ir išradingai. Antrasis Kongo režisieriaus Jeano Luco Herbulot filmas laisvai maišo ir derina spagečių vesternų, samurajų dramų ir klasikinių filmų apie monstrą kalbas, kad papasakotų jaudinančią ir aiškiai afrikietišką istoriją. Jo centre – trejetas samdinių, įsitaisiusių keistoje atostogų stovykloje, slepiančioje grėsmingą paslaptį.
Senegalo filme nėra daug ką prilyginti Saloum, kuris tikrai turi didelę paklausą festivalio grandinėje ir turi gryno pramoginio potencialo mėgautis pelningu komerciniu gyvenimu.
Dalis mažos, bet kylančios Afrikos žanro filmų bangos, sulaukiančios viso pasaulio dėmesio, „Saloum“ žymi sėkmingą filmavimo pradžią „Lacme Studios“, Dakare įsikūrusiam verslui, kurį 2019 m. įkūrė Herbulot ir jo prodiuserė bei kūrybinė partnerė Pamela Diop. Antrasis šios aprangos filmas „Zero“ bus išleistas 2022 m., todėl laukimas bus stiprus.
„Herbulot“ suteikia Saloum pasitikėjimo ir išskirtinių vizualinių elementų, remdamasis pažadu, kurį jis pademonstravo su savo pirmuoju filmu „Dealer“ (2014 m.) ir būdamas 2019 m. „Sakho & Mangane“ (pirmojo Afrikoje filmuoto prancūzų kalba televizijos serialo, gauto transliacijos būdu) kūrėjas ir režisierius. milžinišką „Netflix“). Herbulot sugebėjimas išlaikyti istorijos varomąjį impulsą ir darnumą, kai tonas svyruoja nuo veiksmo trilerio iki niūrios kriminalinės melodramos, klaikaus liaudies siaubo, pilno pakreipimo monstrų filmas , o atgal – nuostabiausia.
Bisau Gvinėja yra pirmoji kelionės po žanrą vieta. „Bangui Hyenas“, samdinių trijulė, turinti legendinę, beveik mitinę reputaciją šiose vietose, ištraukia Meksikos narkotikų baroną Feliksą (Renaud Farah) ir lagaminą auksinių lydinių per šalies 2003 m. karinį perversmą (pagrindiniuose žiniasklaidos pranešimuose apibūdinamas kaip be kraujo čia ne taip). Anot visažinio diktoriaus, šie samdyti ginkluoti vyrai turėtų būti burtininkai, kurių žygdarbiai pasakojami vidurnaktį, siekiant sujaudinti vaikų kariuomenę. Paprasta hijenų misija yra nugabenti Feliksą į Dakarą ir surinkti krūvą pinigų mainais už jų laiką ir vargus.
Chaka (Yann Gael) vadovauja baugiančiai įgulai – nuostabus, sumanus ir intelektualus tipas. Jo šonuose yra kietas vaikinas Rafa (Rogeris Sallah) ir Midnight (į pensiją išėjęs telekomunikacijų technikos aktorius Mentoras Ba), vyresnis vyras su nuostabiu baltų dredų šoku ir keista, anapusiška aura. Šie vyrai yra antiherojai, kurie žmonėms atrodo jaudinantys ir patrauklūs. Jie nuožmiai atsidavę ir susieti nepalaužiamu garbės kodeksu.
Kai sprogsta jų pabėgimo lėktuvo degalų bakas, hijenos yra priverstos leistis Sine-Saloum deltoje, kur Senegalo Saloum upė susilieja su Šiaurės Atlantu. Pasak mūsų pasakotojo, Sine-Saloum yra šventas ir saugomas regionas, istorijų ir pasmerktų valdovų šalis. Tiesą sakant, Saloum įgauna nemalonią liaudišką siaubo atmosferą nuo tada, kai Chaka veda hijenas ir Feliksą į Baobabų stovyklą – atokią atostogų vietą, kurią jis prisimena iš vaikystės.
„Baobab“ yra paplūdimio namelių ir namelių kolekcija, priklausanti Omarui (Bruno Henry), maloniam ekscentrikui, kuris kiekvieną dieną savo lankytojams skiria pareigas kaip nakvynės sąlygą. Omaras taip pat rengia bendruomenines vakarienes, kuriose plataus masto diskurso temos apima pokolonijinę Afrikos politiką ir Thomo Sankaros, Burkina Faso antiimperialisto, pirmojo visos Afrikos prezidento, žodžius. Per šiuos šiaip malonius susitikimus teka įtemptos povandeninės srovės, tarsi menkiausias neteisingas žodis ar žvilgsnis gali paleisti viską žemyn.
Visi planai, kuriuos Chaka ir kompanija turėjo išlikti žemi, kol sutvarkys lėktuvą ir nuskris į Dakarą, greitai žlugo. Tarp stovyklos svečių yra besišypsantis policijos vadas Souleymane (Ndiaga Mbow) ir Awa (Evelyne Ily Juhen), jauna nebyli ponia, kuri atpažįsta hijenas ir grasina jas atskleisti, jei nebus įvykdytos tam tikros sąlygos. Atrodo visiškai natūralu, kad tiek Chaka, tiek Rafa laisvai kalba gestų kalba tokioje aplinkoje – ir šių ekscentriškų asmenų draugijoje. Scenarijuje šis metodas efektyviai naudojamas siekiant padidinti įtampą ir paspartinti netikėtus istorijos posūkius.
Keista Baobabo aura vidurio taške susilieja į kažką atvirai blogo. Pasikartojantis Chakos košmaras yra kibirkštis. Šios pasikartojančios vizijos paskatino jį grįžti į šią vietą ir tiksliai atkeršyti tiems, kurie kalti dėl žiaurumų. Dar blogiau, šie žiaurumai vis dar vykdomi vardan siaubingo susitarimo tarp žemiškų ir anapusinių jėgų.
Netikėtas ir stulbinantis rezultatas, kai Chaka įsitraukė į baisių būtybių, kurios niekuo nepanašios į daugybę monstrų, kuriuos per daugelį metų matėme siaubo filmuose, išlaisvinimo rezultatas. Iš pirmo žvilgsnio atrodo, kad šie padarai yra paukščiai, besisukantys į sūkurinę konfigūraciją, kol virsta žmogaus pavidalo būtybėmis su ragais. Tačiau šiuose fantastiškuose CG kūriniuose yra daugiau. Atrodo, kad į mišinį yra žemės elementų, tokių kaip lapai, dirvožemis ir kiti organiniai dalykai. Konkreti šių subjektų sudėtis nežinoma, tačiau jų galia sukelti šoką, įtampą ir baimę yra neabejotina. Skirtingai nuo daugelio siaubo filmų, Saloum leidžia savo būtybėms beveik visiškai pasiklysti šviesioje dienos šviesoje, ir jam tai naudinga.
Saloum išlaiko savo siužetą ir veikėjų stūmoklius per visą chaosą, sutalpindamas didžiulį veiksmo ir informacijos kiekį tik į 80 minučių. Awa motyvacijos ir vidurnakčio ryšys su dvasiniais rūpesčiais yra dalis baigiamojo veiksmo, suteikiančio Hienoms herojišką dimensiją ir nepaprastai džiuginančių išvadų daugiasluoksniam filmo siužetui.
„Saloum“ plačiaekraniu ekranu nufilmavo pirmą kartą vaidinantis DP Gregory Corandi, o prancūzų multiinstrumentalistas Reksideris sukūrė fantastišką partitūrą, kurioje yra viskas – nuo gražių chorų iki daužančių afro būgnų garsų. Techninės filmo savybės yra puikios.