„Sena“ apžvalga: skrenda greitai ir įsiutę, kai tik prasidės siužetas

Autorius Robertas Milakovičius /2021 m. rugpjūčio 23 d2021 m. rugpjūčio 23 d

Vien pajudinusi fotoaparatą, M. Night Shyamalan palmių vaizdą gali paversti kažkuo bauginančiu. Senas atsiveria su lapeliais, šokančiais priešais gražų dangų, o po to pakliūva į keliaujančią šeimą, esančią apačioje, tarsi žmonės jau būtų atitrūkę, o tai tarsi pašaras jų laukiančiam aukšto lygio siaubui. Kalbant apie smulkmenas, Shyamalanas visada buvo fantastiškas, kurdamas kadrus, kurie įtraukia jus į veikėjų galvas arba, naujausio paveikslo atveju, tvirtai už jos ribų.

Šeštasis pojūtis, apimtas užuojautos panikos, eina koridoriumi po pabėgusios Haley Joel Osment, tik tam, kad prieš uždarydamas parduotuvę apsisuktų ir parodytų mums, ką mato – chalatuotą vaiduoklį, sekantį jį. Ženklai prilimpa prie Joaquino Phoenixo veido ir keičiasi kartu su juo, kai jis bando geriau pažvelgti į nežemišką būtybę ant stogo, kad daiktas iššoktų iš ekrano, nepasiektų aktorių ir to subjektyvaus objektyvo, palikdamas ošiančius kukurūzus ir girgždančios sūpuoklės jos vagoje.

Kita vertus, Old naudoja pasikartojantį fotoaparato motyvą, horizontaliai braukiantį paplūdimyje, kur žmonės yra įstrigę, ir elgiasi su jų bruožais tokia pat apatija kaip ir į peizažą. Reikia šiek tiek laiko susitaikyti su tuo, koks nusivylimas yra filmas, įstrigęs tarp griežto pratimo ir trumpalaikės laiko esmės metaforos. Jis nesirūpina savo personažais, bet bando elgtis taip, tarsi galų gale, akivaizdžiai parodydamas nervingumą. Vargu ar jie yra žmonės – labiau profesionalių vardų maišas, o šešerių metų šeimos vaikas Trentas (Nolan Riveris) turi malonų įprotį klausti visų sutiktų žmonių, koks jų vardas ir profesijos. Jarin (Ken Leung) yra slaugytoja, o Patricia (Nikki Amuka-Bird) yra psichoterapeutė. Aaronas Pierre'as įkūnija reperį, vardu Vidutinio dydžio sedanas, o Rufusas Sewellas – Charlesą, psichiatrą. Chrystal (Abbey Lee), Charleso žmona, nesuteikiama galimybė nustatyti savo darbo, tačiau sąžiningas apibūdinimas būtų trofėjinė žmona. Kara (Kyle Bailey), jų dukra, yra kartu su jais, kaip ir Charleso mama Agnes (Katherine Hepburn).

Vyresniajai Trento seseriai Maddow (Alexa Swinton) yra 11 metų ir ji nėra visiškai darbingo amžiaus (vaikus vaidina kiti aktoriai, kai jie sensta), tačiau jų tėvai Guy (Gael Garca Bernal) ir Prisca (Vicky Krieps) aptaria savo užsiėmimus. kaip kai kurie žmonės aptaria savo astrologinius ženklus. Negalite nustoti galvoti apie praeitį! Jūs dirbate muziejuje, nes garsiai verkiate! Vaikinas anksti rėkia Priską, o vėliau paaiškina savo pasaulėžiūrą kitam veikėjui teigdamas, kad riziką vertina kaip aktuarą.

Jei tikslas būtų tik išžudyti veikėjus po vieną, šis paveikslėlių knygoje paprastas būdas pristatyti ansamblį būtų ne toks nepatogus, tačiau Oldas primygtinai reikalauja, kad žiūrovai jaudintųsi dėl pagrindinių keturių veikėjų ir dėl to, kaip Guy ir Prisca. buvo ant skyrybų slenksčio. Manoma, kad atostogos paplūdimyje yra trijų dienų pertrauka, negalvojant apie neišvengiamą poros išsiskyrimą ir neseniai Priskos atrastą gerybinį skrandžio auglį.

Praėjus dienai po atvykimo į salos kurortą, vadovas (Gustafas Hammarstenas) siūlo šeimai galimybę aplankyti ramų gretimos gamtos draustinio paplūdimį, kurį, jo teigimu, dovanoja tik jam patinkantiems svečiams. Nuo tos akimirkos, kai neįmanomas Charlesas ir jo šeima įlipa į furgoną, turėtų būti akivaizdu, kad kažkas negerai, tačiau į paplūdimį vakarėlis keliauja padedamas vairuotojo, kurį vaizduoja pats Shyamalanas. Vaidmuo neabejotinai yra savotiškas režisieriaus stovėjimas, nes jis yra atsakingas už aukų vedimą į pavojingą paplūdimį ir vėliau jų stebėjimą iš tolo. Nepaisant filmo pripažinto sadizmo, kai paplūdimio gyventojai pamažu supranta, kad sensta dvejus metus per valandą, jame yra nedrąsumo, dėl kurio tai apsunkina. „Old“ sukurtas remiantis „Sandcastle“ – dviprasmiškesniu Pierre'o Oscaro Levy ir Frederiko Peeterso grafiniu romanu, ir filmas niekada nesuderina savo kūno siaubo potraukio su vėlyvu impulsu, kad jo veikėjai įveiktų savo skirtumus ir apmąstytų, kas iš tikrųjų svarbu.

Atrodo, kad visi aktoriai yra pasirengę leistis į keistesnį nuotykį. Dauguma aktorių randa būdą, kaip įveikti scenarijų, kuriame jie traktuojami kaip smėlio žaislai paplūdimyje ir stumdomi, kol potvynis juos nenuplauna. Suglumusi Sewell grėsmė, tikras McKenzie siaubas (kurį ji užfiksuoja geriausiai, pripažindama, kad yra siaubo filme labiau nei bet kuris kitas), ir Bernalo bei Kriepso įžemintas centras – visi išskirtiniai.

Shyamalanas ir jo partneriai savo tonusą valdo geriau nei daugelį metų, nepaisant to, kad jis dažnai pasisuka į dešinę, kai aiškiai turėtų eiti į kairę. Taip, pokalbis yra gremėzdiškas ir beveik išskirtinai atskleidžiamas apie jų keblią padėtį ir bandymus nuo jos pabėgti, tačiau tai yra ypatybė, o ne trūkumas. Manoma, kad Oldas turi perdėtą, siurrealistišką toną, kurį Shyamalanas paprastai pasiekia dėl kai kurių įprastų kinematografo Mike'o Gioulakiso kol kas geriausių darbų. Duetas nuolat eksperimentuoja su suvokimu ir priverstiniu POV, be vargo stumdydamas fotoaparatą aukštyn ir žemyn paplūdimiu, tarsi jis skubėtų neatsilikti nuo visų įvykių. Kai kurie šio kūrinio kadriniai yra nuostabūs.

Deja, filmas sustoja, kai bandoma pateikti keletą racionalių atsakymų ir sujungti taškus, kurių iš pradžių nereikėjo sujungti. Yra kur kas stipresnė „Old“ versija, kuri baigiasi dviprasmiškiau, leidžianti žiūrovams išeiti iš teatro apmąstyti temas, o ne išsiaiškinti, kas tiksliai atsitiko. Daugelis žmonių kalba apie Shyamalano pabaigos sekas, o man pasirodė, kad „Old“ serijos jam labiausiai glumina, nes atrodo, kad jos prieštarauja tam, ką filmas daro geriausiai. Senas yra žavus ir įtraukiantis, kai jo personažai nuoširdžiai bando pabėgti nuo laiko tėkmės, kaip tai daro žmonės, kai jų vaikai per greitai užauga arba jiems diagnozuojama mirtis.

Yra vaizduotės siaubinga mirtis, skubi operacija ir šokiruojančiai pagreitėjęs nėštumas, tačiau taip pat yra daug užsitęsusių, monotoniškų veikėjų, kurie neturi pakankamai gylio, kad tai pagrįstų. Shyamalanas, kuris 2015 m., išėjęs iš filmo kalėjimo su „The Visit“, grįžo prie didesnio biudžeto produkcijos, jaučiasi blaškomas tarp labiau emociškai apgalvotų filmų, kuriuos kurdavo anksčiau, ir plonesnių, piktesnių, kuriuos kūrė pastaruoju metu. Oldo filmų kūrimas negali kompensuoti to, kad jis svyruoja tarp dviejų savo karjeros sričių, nenori nė vienai įsipareigoti.

BALUS: 5/10

Apie Mus

Kino Naujienos, Serija, Komiksai, Anime, Žaidimai