„Evangelion: 3.0+1.01“ apžvalga: Tris kartus nuostabiai nuostabi animacija

Autorius Robertas Milakovičius /2021 m. rugsėjo 2 d2021 m. rugsėjo 6 d

Po 26 metų Evangelion pagaliau baigėsi ir viskas pasaulyje gerai. Jau praėjo 14 metų nuo tada, kai Hideaki Anno pradėjo peržiūrėti savo ikonišką anime Neon Genesis Evangelion su filmais „Rebuild“, kurie prasidėjo kaip tiesioginiai perdarymai, bet greitai peraugo į jų pasakos audimą, kai jie tęsėsi pro originalios programos įvykius į neatrastą teritoriją.





„Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time“ užbaigia ilgai lauktą fantastinę trilogiją drąsiu, netvarkingu, nuotaikingu, itin ambicingu ir sentimentaliu filmu, kuris praplečia, užbaigia ir komentuoja tai, kas buvo anksčiau, o entuziastams suteikia ne tik tobulą pabaigą. filmų serijai, bet visam Evangelionui. Anno dabar sugebėjo papasakoti istoriją, kurią jis bandė papasakoti visą savo suaugusiojo gyvenimą, gijimo ir augimo istoriją dėl naujų technologijų ir pranašumo.

Po paskutinio filmo nenutrūkstamų kančių, 3.0+1.0 Tris kartus po vieną kartą iš karto vėl sugrąžina pirminę kovą ir pabrėžia, kad tai gali būti kitokia istorija, nei žiūrovai yra įpratę su Evangelion. Shinji Ikari (Megumi Ogata), Asuka Shikinami Langley (Yūko Miyamura) ir naujasis Rei Ayanami klonas (Megumi Hayashibara) ir toliau eksploatuoja Evas – didžiulius humanoidinius mechanizmus, sudarytus iš ekstradimensinių būtybių, žinomų kaip angelai, tačiau statymai pasikeitė.



Shinji netyčia sukėlė niokojantį „Near Third Impact“ įvykį, kuris visą Žemės paviršių nudažė kraujo raudonumu. Antra, perkeliame veiksmą iš Tokyo-3 į Paryžiaus gatves, kur apokaliptinio mirties kulto NERV būriai, vadovaujami mūsų veikėjo tėvo Gendo Ikari (Tachiki Fumihiko), kovoja su WILLE – pasipriešinimo judėjimu, vadovaujamu Shiji nusiteikimo. - tapo stoiku globėju Katsuragi Misato (Mitsuishi Kotono).

Anno ir jo bendrai režisieriai Tsurumaki Kazuya, Maeda Mahiro ir Nakayama Katsuichi panardina žiūrovą į didelio masto veiksmo scenarijų, skirtą Šviesų miesto sielai, o WILLE bando pakeisti miesto tamsiai raudoną atspalvį. Viskas, kas stovi tarp Asukos (Miyamura Yko) ir Mari (Sakamoto Maaya), yra evangelijų pora, kurią skraido Asuka (Miyamura Yko) ir NERV Evas orda. Imk tai, Ramiojo vandenyno kraštas. Tai jaudinanti pradžios seka, kurios metu Eifelio bokšto viršūnė tampa vieninteliu ginklu, galinčiu sustabdyti minią.



Filmas labai sulėtėja po didelio jaudulio pradžios. Tris kartus po kurio laiko atidarymo valanda yra ilga, kontempliatyvi pagarba pirmiesiems originalaus anime epizodams, kurie papildė fantastišką mecha kovą ilgomis statinių kadrų atkarpomis ir veikėjais, kurie tik apmąsto savo gyvenimą.

Šis pirmasis veiksmas iš esmės išplečia Evangelion visatą, atskleidžiant, kaip įprasti žmonės gyveno 14 metų po beveik trečiojo smūgio, atkuria bendruomenes ir bando išvalyti planetą, susidorodami su virš Tokijo plūduriuojančiu milžinišku mėnuliu ir milijonais po Žemę klaidžiojančių Evų. . Filmo atidarymo valanda veikia kaip priešpaskutinė atokvėpis prieš kulminacinį mūšį. Vis dėlto tai taip pat padeda atskleisti mūsų pagrindinės trijulės emocinę būklę ir nukreipti juos sveikimo keliu.



Ši pirmoji filmo dalis dramatiškai išplečia Evangelion pasaulį, parodydama, kaip paprasti piliečiai gyvena keturiolika metų nuo beveik trečiojo poveikio, atkuria bendruomenes ir bando išvalyti planetą, susidorodami su milžinišku mėnuliu, plūduriuojančiu virš Tokijo ir milijonai Evų, klajojančių po Žemę. Filmo atidarymo valanda veikia kaip priešpaskutinis atokvėpis prieš kulminacinį mūšį. Vis dėlto tai taip pat padeda atskleisti mūsų pagrindinės trijulės emocinę būklę ir nukreipti juos sveikimo keliu.

Suradę savo misiją, išsprendę traumų ciklus ir net galvodami apie ateitį be kovos ir Evos, juos supantis pasaulis progresavo ir išaugo. Tačiau pilotai fiziškai negali senti. Todėl atrodo, kad pati organiškiausia filmo dalis, kurioje Anno vaizduoja gyvenimą, kurį šie vaikai turėjo gyventi ne tokiame atšiauriame pasaulyje, labiausiai primintų tiesioginio veiksmo filmą.

Anno anksčiau Evangelion apibūdino kaip pasakojimą, kuris kartojasi. Šis mįslingas teiginys turi dvi reikšmes: jame kalbama apie „Rebuild“ tetralogijos egzistavimą ir apie tai, kad serialas greičiausiai tęsis, kai Anno pasitrauks. Tai taip pat reiškia, kad tai yra pasakojimas apie Shinji (ir Anno) nuolat kančią, kiekvieną kartą šiek tiek einant į priekį. Tai rodo, kad Shinji, kurį sutinkame filme Tris kartus, yra šiek tiek kitoks veikėjas nei ankstesniuose filmuose ar net televizijos programoje, kaip Anno skiriasi nuo tada, kai jis iš pradžių leidosi į šią kelionę.

Šiame filme yra daug tų pačių pagrindinių siužeto ir charakterio ritmų, kaip ir paskutinėse dviejose TV programos serijose, o palaipsniui atliekami reikšmingesni pakeitimai, dėl kurių filmas yra linksmesnis ir labiau paguodžiantis nei ikoninis „Evangelijos pabaiga“. Net veikėjams, kurie anksčiau buvo nustumti į antrą planą, filme rodoma daug empatijos ir užuojautos. Naujasis Rei klonas, kuris kadaise iš esmės buvo tuščias buvusio savęs apvalkalas, dabar turi ilgą pokalbį apie mokymąsi vertinti gyvenimą.

Net Gendo Ikari, blogiausias anime tėvas, gauna daugiau laiko ekrane nei mes kada nors matėme iš jo. Šį kartą tėvo ir sūnaus ryšys su Shinji yra labai svarbus siužetui, todėl Evangelionas filme patyrė labai emociškai neapdorotų akimirkų.

Antroji „Tryskart laiko“ dalis grasina sužlugdyti visą filmą, nes atsikratys pakankamai naujų sąvokų ir terminijos, dėl kurių wiki apsėsti gerbėjai bus užimti ilgus metus, tačiau sumažins pasakos prasmę. Įspūdingo veiksmo gausa tiesiog dar labiau blaško dėmesį, nes vaizdas tampa toks perpildytas, kad jo neįmanoma sekti, jau nekalbant apie sulaikymą.

CG animacija čia yra pati silpniausia, ekrane dominuoja būriai priešų, bet atrodo kaip šešėliai paskutinių dviejų filmų dramatiškų susirėmimų su angelais. Blogiausia šio filmo dalis yra ta, kad daugelis jo kovinių sekų atrodo tarsi atkeliavusios tiesiai iš „The Matrix Revolutions“.

Laimei, filmas greitai supranta, kad jo mūšio sekos neprivalo pranokti ankstesnių pasakojimo iteracijų, o finalas tampa paskutiniu žvilgsniu į pačios Evangeliono istoriją. Paskutinėje kovoje susimaišo Anno aistra tokusatsu, kai iš naujo išgyvename TV programų sekas, kurios baigiasi emocinga ir kvapą gniaužiančia ankstesnių dviejų remiksu. Neon Genesis Evangelion epizodai kuriame žaidžiama su animacija ir pateikiama veikėjų savistaba, padedanti užgydyti praeities žaizdas ir tęsti.

Filmas netgi paverčia potekstę tekstu ir pateikia didžiulių staigmenų, kurios atsiperka dešimtmečius trukusias istorijas. Tai liudijimas Hideaki Anno, kad nepaisant liūdnai prieštaringai vertinamo kūrinio, jam pavyksta, kad visi smulkūs siužeto patobulinimai galiausiai atsipirktų taip, kad nuo pat pradžių atrodo planuota.

Geriausias komplimentas, kurį galima pasiūlyti Tris kartus, yra tai, kad jis atrodo lygiai taip pat, kaip Evangeliono pasaka Anno, kurią įsivaizdavo prieš visus tuos metus. Tai pasaka, atitinkanti viską, kas buvo prieš ją, kartu pateisindama savo buvimą pasiūlydama kažką esminio prekės ženklui – uždarymą. Filmas „Trise po vieną kartą“ yra daugiau nei tik savo svarbiausio kūrinio perkūrimas ir praeities pakeitimas ar susiejimas – unikalaus eksperimento kulminacija. Atstatymas, komentuojantis ir pagerinantis „Neon Genesis Evangelion“ žiūrėjimo patirtį, kartu pasakojantis įtikinamą ir svarbią istoriją. Nors daugelis filmų baigiasi nostalgija, kuria siekiama palikti gerbėjams norą daugiau, šis filmas užbaigiamas dar kartą patvirtinant norą išeiti į pasaulį ir nežiūrėti atgal.

Hideaki Anno's Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time yra jo didžiausias išgydymas nuo Evangelion sukūrimo, uždarantis ne tik jį patį ir jo personažus, bet ir visus, kurie kada nors juose matė save. Evangelion pagaliau baigta po 26 metų ir tegul niekada nebegrįžta. Labai ačiū. Su evangelija, atsisveikiname su jumis. Ir sveikinu visus jaunuolius, kurie užaugo su šiuo pasakojimu.

BALUS: 8/10

Apie Mus

Kino Naujienos, Serija, Komiksai, Anime, Žaidimai