Visi 12 filmų apie brolius Farrelly (reitinguoti)

Autorius Hrvoje Milakovičius /2021 m. rugpjūčio 31 d2021 m. rugpjūčio 31 d

Peteris ir Bobby Farrelly (Broliai Farrelly) yra vieni labiausiai pasiekusių Holivudo režisierių. Tai drąsūs menininkai, nevengiantys novatoriškų ir kūrybingų siužetų, gebantys tyrinėti siužetus, kur kiti gali lengvai pasitempti. Galutinis rezultatas yra didelis bandymas, kai jiems pasiseka ir triumfuoja, arba bjauriai krenta.



Čia yra visi 12 „Farrelly Brothers“ filmų, reitinguojami nuo blogiausių iki geriausių. Kai kurie iš jų jums gali būti įsimintini, kai kurie gali pakutenti iki gyvo kaulo arba tiesiog išgąsdinti. Bet kuriuo atveju žiūrėsite filmą, kurį unikaliai sukūrė vienas išskirtinių Holivudo filmų kūrėjų.

Turinys Rodyti 12. Dumb and Dumber To (2014 m.) 11. Širdies draskantis vaikas (2007 m.) 10. „Hall Pass“ (2011 m.) 9. Osmosis Džounsas (2001) 8. „The Three Stooges“ (2012 m.) 7. Aš, aš ir Irena (2000) 6. „Shallow Hal“ (2001 m.) 5. „Stuck On You“ (2003 m.) 4. Kingpin (1996) 3. „Fever Pitch“ (2005 m.) 2. Dumb and Dumber (1994) 1. Yra kažkas apie Mary (1998)

12. Dumb and Dumber To (2014 m.)

Šiame 2014 m. filme broliai Farrelly bando atkartoti sėkmę, kurią jie patyrė filmuodami „Dumb and Dumber“. Tačiau kur su ta plėvele jie numušė auksą, apie Dumb ir Dumber To galima pasakyti priešingai. Praėjus dvidešimčiai metų po pirmojo filmo įvykių, filmas seka Harį (Jeffas Danielsas) ir Lloydą (Jimas Carrey), keliaujančius per šalį, ieškant seniai prarastos Hario dukters.





Daugelis gali suplūsti žiūrėti filmo, tik dėl nostalgijos nuo pirmojo filmo, bet daugelis gali išeiti ir nusivylę. Filmas nepaprastai stengiasi būti juokingas, todėl dažnai peržengia įžeidžiančio, neskoningo ir visiškai nejuokingo ribą. Pernelyg didelės scenos sujungiamos taip, kad būtų išspaustas smūgis, kurio nepavyksta pasiekti.

Anekdotai yra perdirbami ir per daug naudojami. Išdaigos ir gaujos buvo įvykdytos, tačiau rezultatas buvo tiesiog nusiminęs. Tai beveik sukuria įspūdį, kad rašytojai tiesiog bandė sukurti grynųjų pinigų grobimo puspriekabį.



Mūsų pagrindiniai veikėjai neturi humoro ir žavesio, kurį visi mylėjo nuo pirmojo filmo. Šiame filme jie tampa įkyriais pokštininkais, kurie atlieka savo išdaigas ir pasirodo esą tiesiog nemandagūs ir žiaurūs priekabiautojai. Nuo netyčinio žmogaus nužudymo su žiurkių nuodų tabletėmis iki rėkimo prieš kalbėtoją suvažiavime – atrodo, kad pagrindiniai veikėjai yra tik marionetės, bandančios ištraukti juoką bet kokiomis priemonėmis, net jei tai netinka jų charakteriams.

Siaubinga pirmojo filmo parodija, galima juoktis, bet geriau pažiūrėti originalią klasiką ir tiesiog pamiršti šį.



11. Širdies draskantis vaikas (2007 m.)

Jei yra klaidingos meilės istorijos pavyzdys, jis būtų toks. Broliai Farrelly dar kartą bendradarbiauja su Benu Stilleriu, kad sukurtų romą, kad suviliotų publiką. Išskyrus šį kartą, atrodo, kad jie prarado ryšį.

Stilleris vaidina Edį, kuris po trumpo pasimetimo susituokia su Lila (Malin Ackerman). Per jų medaus mėnesį Lila atskleidžia tikrąsias savo spalvas, o Edis supranta, kad padarė siaubingą klaidą ją vedęs. Netrukus jis įsimyli Mirandą (Michelle Monaghan) ir imasi išsivaduoti iš žmonos.

Panašu, kad šiame filme nėra Broreliams Farrelly būdingos humoro magijos ankstesniuose jų darbuose. Kai jie kažkada sugebėjo suburti publiką tinkamu humoro ir širdies deriniu, čia jie padarė priešingai. Filmo tonas ir žinutė yra šiurkšti, bjauri ir stebėtinai nejuokinga.

Sunku užmegzti ryšį ar susieti pagrindinį veikėją, kai jis atrodo nepatikimas. Nors Lila yra siaubinga ir įkyri žmona, pats Edis yra neryžtinga, lėkšta ir savanaudiška būtybė. Iš pradžių gali atrodyti neaišku, nes rašytojai bando suprasti, kad Edis nusprendžia palikti Lilą dėl jos tikrosios prigimties.

Sunku to nepalyginti su „There’s Something About Mary“. Šis filmas apskritai prasideda siužetu, turinčiu potencialą, bet išsiskleidžia kaip apgailėtina forma, kuria sunku mėgautis. Ne visai tai, ko norėjome, sugrįžus Stiller ir Farrelly komandai, bet, deja, tokį ir gavome.

10. „Hall Pass“ (2011 m.)

Owenas Wilsonas ir Jasonas Sudeikis atitinkamai vaidina du susituokusius vyrus, kurių santykiai su savo sutuoktiniais yra sudėtingi. Jų žmonos suteikia jiems leidimus daryti, ką nori, visą savaitę be santuokinių pasekmių.

Broliai Farrelly šiame filme žaidžia tarp koncepcijos „kas būtų, jei“ ir „berniukai bus berniukai“. Paprasta prielaida, sumaišyta su vidutinio amžiaus vyrais, kur humoras ir sekos yra tarsi tikėtini ir švelnūs.

Broliai Farrelly buvo pagrindinis komedijos žanras, tačiau filmo lygis nelabai atitinka ankstesnį jų darbą. Yra pusiausvyra tarp niūrumo ir pasipiktinimo, kai kurie provokuojantys dialogai, tualeto pokštų scenos ir niūrios sekos. Kiekvienas, ieškantis vos kelių juokų, tikriausiai būtų patenkintas. Man tai labai patiko, turėdamas omenyje, kad nereikia išlaikyti didelių lūkesčių.

Kai kurios šiurkščios scenos gali patikti kai kuriems, o kitiems tai atrodo šlykšti ir šlykšti. Galite susierzinti arba garsiai juoktis iš sekų, susijusių su kūno skysčiais, nuogumu priekyje ar smurtu su ginklu. Tačiau tyrinėti tiesiog nėra daug, o filmas mane šiek tiek nori ir netrukus pamiršta.

9. Osmosis Džounsas (2001)

Filme ryškiomis spalvomis parodoma, kas nutinka, kai nuo grindų suvalgai kiaušinį, kurį ką tik ištraukei iš beždžionės burnos. Jis sutelktas aplink Franką, zoologijos sodo prižiūrėtoją, kuris valgo minėtą kiaušinį. Netrukus jo kūno viduje įsivyrauja baktericidinis pasiutimas, kai jie bando sulaikyti pavojingą virusą nuo Franko nužudymo.

Filmą sudaro gyvo veiksmo segmentai ir animaciniai segmentai, rodantys Franko kūno vidų ląstelių lygiu. Nors jis apskaitomas kaip „Farrelly Brothers“ filmas, broliai režisavo tik tiesioginio veiksmo segmentus, o tai, deja, neprilygsta animaciniams segmentams (režisieriai Tomas Sito ir Piet Kroon).

Tiesioginio veiksmo sekos nepasiūlo nieko daugiau, išskyrus pasakojimą apie tai, kas vyksta su Franku. Filmui svyruojant pirmyn ir atgal tarp tiesioginio veiksmo ir animacijos, laukiu, kol filmas sugrąžins mane į spalvingus, didesnius nei gyvenimas, vidų. Franko kūnas.

Greitos, linksmos ir linksmos animacinės sekos pripildytos sumanaus humoro. Daugelis jų yra vaizdiniai, dėl kurių gali prireikti šiek tiek pagalvoti, prieš nustatydami ženklą. Apskritai filmas yra išradingas ir suteikia tinkamą pramoginį šeimos filmą.

8. „The Three Stooges“ (2012 m.)

„The Three Stooges“ yra komedijos filmas, įkvėptas originalios XX a. ketvirtojo dešimtmečio komedijos trijulės, garsėjančios slapčiausiais komiškais šortais.

Šioje į tris dalis suskirstytoje adaptacijoje Stooges bando surinkti pinigų ir išgelbėti našlaičių namus, kuriuose jie užaugo, netyčia įsitraukdami į nuodugnų žmogžudystės ir neištikimybės sąmokslą prieš milijonierių. Siužetas gali būti panašus į tam tikrą brolių Farrelly filmą ( Bukas ir bukesnis ), bet visi, kurie jį žiūri, tikrai čia ne dėl istorijos, o dėl nostalgiško originalaus trijulės prisiminimo.

Broliai Farrelly rizikavo įsikišdami į vieną iš mėgstamų Amerikos objektų, tačiau sugebėjo sukurti šiuolaikišką adaptaciją, atitinkančią originalų trijulę. Jiems pavyksta sukurti klasikinių Stooges išvaizdą ir pojūtį, išsaugoti jų anarchišką dvasią ir komišką esmę.

Pagrindiniai aktoriai, atliekantys pagrindinius Larry, Moe ir Curly vaidmenis, yra kritikuojami ir teisingai. Jie gali projektuoti ir imituoti originalius komikus iki jų asmenybės, ritmo ir manierų kaip tikra kopija. Jų ekrane rodoma chemija ir buvimas, net atliekant paprasčiausias gestus, gali sukurti tikrų ir juokingų akimirkų.

Nors kai kas gali ginčytis, kad tai prasta originalo kopija, kurioje nieko naujo nepasiūloma, publikai vis tiek turėtų patikti, su daug juoko, nes pagerbiama originali klasika.

7. Aš, aš ir Irena (2000)

Po filmo „Dumb and Dumber“ sėkmės Jimas Carrey ir broliai Farrelly vėl susivienija, kad pristatytų mums filmą, parodantį, kiek jie gali nueiti demonstruodami siaubingą humorą. Ten, kur Dumb ir Dumber parodė šiek tiek širdies ir žavesio, čia broliai iš visų jėgų be išlygų laikosi R reitingo.

Carrey vaidina Čarlį, Rodo salos valstijos karininką, kenčiantį nuo suskaidyto asmenybės sutrikimo. Jis turi švelnų, besišypsantį ir malonų charakterį, kuris yra visaip malonus vaikinas. Deja, jam pasibaigus vaistams, jo alter ego Henkas išrieda, būdamas visiška priešingybė tam, kas yra Čarlis.

Carrey demonstruoja solidų pasirodymą vaidindamas daktaro Džekilo ir pono Haido asmenybę. Žaisdamas kaip destruktyvus Henkas, jis tikrai leidžia sau eiti. Prie savo niūrių veido gestų jis dar labiau vulgarus, nešvankesnis ir šiurkštesnis nei kada nors buvo per savo karjerą.

Beprotiška ir perdėta komedija, tiems, kurie turi iškreiptą humoro jausmą, filmas nuo pradžios iki pabaigos būtų siaubingas. Yra daug juokelių apie tuštinimąsi, šlapinimąsi, seksualinį blyksnį, kurie kai kurioms auditorijoms gali pasirodyti juokingi, o kitoms – sunku nuryti.

Kad ir kaip būtų smagus filmas, rašytojai padarė klaidą, per daug susitelkę į antrąją filmo pusę, filmui bandant persekioti siužetą, praranda humoro impulsą. Galbūt būtų buvę geriau, kad žiūrovai tiesiog mėgautųsi tokia šiurkščia komedija, nei žiūrėtų į save per daug rimtai.

6. „Shallow Hal“ (2001 m.)

Ar girdėjote apie posakį grožis yra žiūrinčiojo akyse? – klausia Tonis. Na, ar girdėjote dainą, kuri išleido šunis? Mauricijus pastebi. Šis pokalbis iš filmo dalies visada bus juokingas. Tačiau juokais nekreipiame dėmesio, „Shallow Hal“ yra gana įprastas „rom-com“, paliečiantis vidinio grožio ir išorinės išvaizdos klausimus.

Halas (Jackas Blackas) turi akis tik moterims, turinčioms absoliutų fizinį tobulumą. Jo pažiūros pasikeičia po susitikimo su savipagalbos guru Tony Robbinsu, kuris jį užhipnotizuoja, kad pamatytų vidinį žmonių grožį, net ir mažiausiai patraukliose moteryse. Hal nei susitinka ir įsimyli Rosemary (Gwyneth Paltrow). Jo užhipnotizuotomis akimis ji yra liekna gražuolė su auksine širdimi. Iš tikrųjų ji sveria apie 300 svarų.

Broliai Farrelly, žinomi dėl savo pagrindinių komedijų bruožų, žengia drąsų žingsnį kurdami juokingumą iš šios pagrindinės vidinio grožio temos. Po visu juoku ir pokštais slepiasi jautri žinia auditorijai. Tikrasis grožis matomas širdimi, o ne akimis.

Tačiau atrodo, kad broliai neteisingai nukreipia savo žinią, skelbdami, kad nepatrauklūs žmonės yra malonūs, o išvaizdūs – baisūs. Taip pat yra stereotipinio nutukimo elementų, kurie gali sukelti auditoriją netinkamu būdu. Galbūt broliai galėjo susitvarkyti su šiuo aspektu.

Dėl unikalaus siužeto, puikių aktorių pasirodymų ir daug kokybiško Farrelly firminio humoro šio filmo nereikėtų praleisti. Tiesiog nepamirškite priimti žinutės su žiupsneliu druskos.

5. „Stuck On You“ (2003 m.)

Tuo metu, kai pasirodė šis filmas, broliai Farrelly buvo žinomi dėl humoro išryškinimo ir kartu sprendžiant problemas, susijusias su kvailumu, šizofrenija ir nutukimu. Taigi nenuostabu, kai filmas apie susijungusius dvynius gauna Farrelly gydymą.

Stebėtina, kad broliai Farrelly neturi savo charakterio, tačiau šiame filme jie demonstruoja daug nuoširdumo. Atsikratydami šiurkščių keiksmažodžių, voką stumiančio triukšmo ir seksualinio humoro, jie pateikia mums filmą, kuriame pagrindinis dėmesys skiriamas juokingam, bet jautriam ir geraširdžiui.

Filmo centre – dvyniai Bobas ir Waltas Tenoras, kuriuos atitinkamai vaidina Mattas Damonas ir Grekas Kinnearas. Nors nedrąsus Bobas yra patenkintas savo gyvenimu vartydamas mėsainius, Voltas yra atviresnis ir turi ambicijų būti aktoriumi. Pora keliauja į Holivudą, kad įgyvendintų savo svajonę, kur meilė ir šlovė pasibeldžia į jų slenkstį.

Damonas ir Kinnearas atlieka savo vaidmenis su savo chemija ir suteikia mums natūralų ir žemišką savo Bobo ir Walto atvaizdą. Kad ir kaip norėtum matyti juos laisvus gyventi įprastai, žavu matyti, kaip draugiški broliai demonstruoja savo brolių ir seserų meilę vienas kitam.

Nors daugelis filme juokaujama apie iššūkius, su kuriais broliai susiduria dėl fizinės būklės, iš savo negalių jie tiesiogiai nesišaipo. Fizinio humoro sekos atliekamos atsargiai, kad nebūtų įžeidinėjamos ar nepagarbios, o kartu pateikiama daug komedijos.

4. Kingpin (1996)

Atgaivinę savo sėkmę su hitu „Dumb and Dumber“, „Farrelly Brothers“ demonstruoja dar vieną filmų genialumą su šia sporto komedija. Jei juokėsi iš „Dumb and Dumber“, šis filmas taip pat bus linksmas. Kai kurie anekdotai yra gerai išpildyti, kad žiūrovai būtų netikėti. „Farrellys“ čia nemėgsta pigių smūgių ar gudrybių, o gana gerai apgalvotų komiškų sekų.

Šio filmo stiprumą dar labiau sustiprina jo pagrindinis ketvertukas; Woody Harrelsonas, Billas Murray'us, Randy Quaidas ir Vanessa Angel. Aktorių chemija ir gebėjimas suvaidinti savo personažus taip tiksliai ir aiškiai suteikia mums daug įsimintinų ir cituotinų scenų, kuriomis galime mėgautis. Rekvizitas turi būti suteiktas Murray, kuris puikiai vaizduoja Ernį.

Roy'us (Harrelsonas) yra buvęs boulingo čempionas, kurį du kartus peržengiantis išmintingai krekingo žaidėjas Ernis (Murėjus) įvilioja į apgaulę, dėl kurios Roy'us praranda boulingo ranką. Būdamas niūriu, mažai dirbančiu žmogumi, Roy'us sutinka Amišo boulingo vunderkindą Izmaelį (Quaidą) ir nusprendžia išmokyti Izmaelį laimėti boulingo čempionatą.

Filmas yra kvailas ir įkvepiantis, tačiau nepatenka į tą patį lataką kaip tie, kurie į save žiūri per daug rimtai. Jo šmaikštumas, perteklinės, tamsaus humoro sekos slypi tam tikro žavesio. Filmas, kurį privalo pažiūrėti kiekvienas. Jis gali suteikti solidžią malonią filmo patirtį su humoru, kurį galite rasti devintajame dešimtmetyje, kurio nėra šiuolaikinėse komedijose.

3. „Fever Pitch“ (2005 m.)

Bet kokie santykiai apima davimą ir ėmimą, kartais net didžiulę auką. Broliai Farrelly pabrėžia šią temą viename iš pačių žemiškiausių filmų. Trūkstant šiurkščių, niūrių, nešvankybių, tai beveik atrodo kaip ne Farrelly filmas.

Istorija pasakoja apie Beną Wrightmaną (Jimmy Falloną), kuris yra mokyklos mokytojas. Vieną dieną jis susitinka ir susitikinėja su Lindsey Meeks (Drew Barrymore), sėkminga darboholiku vadove. Jie įsimyli, bet Lindsey netrukus supranta, kad Beno manija beisbolui trukdo jų santykiams.

Filmas rodomas kaip berniukas sutinka merginą, ją praranda, o vėliau atgauna - formulę. Tačiau tai taip pat išryškina mūsų aistrų pusiausvyros elementus ir skirtumą tarp mylėjimo ką nors (ar ką nors), kas tave myli atgal, ir to, kas ne.

Ši jautri plėvelė puikiai subalansuoja įvairius elementus. Nors Benas vaizduojamas kaip berniukiškas ir įkyrus, filme nesišaipo iš kitų sporto priklausomų žmonių. Sporto gerbėjų sutuoktiniai taip pat gali susitaikyti su Lindsey padėtimi, nes ji prisitaiko ir priima Beno aistrą.

Tai gali būti mielas, jautrus filmas, tačiau tikėkitės daug linksmų filmo akimirkų be perteklių, dėl kurių broliai yra gerai žinomi. „Fever Pitch“ yra vienas geriausių brolio Farrelly kūrinių.

2. Dumb and Dumber (1994)

Su šiuo filmu Broliai Farrelly pateko į Holivudo radarą. Filmas, kuris pasirodė toks keistas ir tiesiog kvailas, kaip rodo pavadinimas, tapo visų laikų mėgstamiausiu, išskirtiniu tarp kitų komedijų. Filme pateikiamas savitas juokingumo apibrėžimas – su juokeliais ir pertekliniais keiksmažodžiais, kuriuos aktoriai atlieka nepriekaištingai.

Tai ne tik paprasti pigūs vienspalviai skraidyklės, kurių tikslas – ryškumas, bet ir gerai išdėstyti šmaikštukai ir keiksmažodžiai, kurie puikiai veikia, palikdami publiką kikenimo ir juoko baseinuose.

„Dumb and Dumber“ pasakoja apie silpno proto geriausius draugus Harį Daną (Jeffas Danielsas) ir Lloydą Kalėdą (Jimas Carrey), kurie užklysta ant portfelio, pilno pinigų. Jie išvyko per pusę Amerikos, kad jį grąžintų, nežinodami, kad portfelis yra susijęs su pagrobimu.

Kad ir koks paprastas būtų siužetas, filme pagrindinis dėmesys skiriamas Harry ir Lloydo chemijai, kuri gali atlikti net paprasčiausias žiogelius, kad būtų galima išgauti komedijos auksą. Perdėtos Carrey veido išraiškos ir judesiai kartu su Danielio kvailumu ir žavesiu sukūrė ekrane chemijos duetą, kuris sukuria smagią patirtį. Jų tobulas komiškas laikas ir charizma leidžia lengvai suvirškinti net kvailiausias ir jaudinimo vertas filmo akimirkas.

Praėjus keleriems metams po pasirodymo, filmas išlieka ne tik kaip vienas iš labiausiai peržiūrimų filmų, bet ir sukūręs cituotinų ir įsimintinų scenų. Gali būti, kad eina kino žiūrovai pasityčiok, taip!, Big Gulps, ar ne? Gerai! arba spardyti jam užpakalį, jūros ešerys , kai jie atpasakoja mėgstamiausias ikoniškos komedijos scenas. Jei tau tai atrodo keista, tu esi tas keistas.

1. Yra kažkas apie Mary (1998)

Po sėkmingų filmų „Dumb and Dumber“ ir „Kingpin“, broliai Farrelly pristato savo požiūrį į rom-com, kuris, be abejo, tapo daugelio pamėgta modernia klasika. Filmas taip pat pradėjo R-Rated rom-coms erą ir buvo įvertintas kaip #27 iš 100 geriausių Amerikos komedijų, kurias sukūrė Amerikos kino institutas.

Istorija seka dabartiniu laiku Tedu (Benas Stilleris), kai jis pasakoja apie savo patirtį vidurinėje mokykloje, kai dėl incidento suklupo išleistuvių pasimatyme su karšta mergina Mary (Cameron Diaz). Supratęs, kad vis dar negali jos pamiršti, pasamdo privatų tyrėją Patą Healy (Matas Dilonas), kad ją susektų. Viskas komplikuojasi, kai vėliau jis supranta, kad ne jis vienintelis vaikinas, įsimylėjęs Mariją.

Rašytojo sugebėjimas remtis vienu komedijos momentu ir sukurti nenuspėjamų ir absurdiškų komiškų sekų grandinę daro šį filmą taip smagu žiūrėti. Pavyzdys yra scena, kurioje Tedas yra klaidingas, nes šlapinantis yra žvilgčiojantis Tomas. Tada jo lytiniai organai įstrigo užtrauktuku. Netrukus į jo keblią padėtį užplūsta nepažįstami žmonės, kurie suklumpa iš niekur, bandydami jam padėti arba dar labiau sugėdinti.

Broliai Farrelly meta iššūkį kiekvienai scenai ir vieną po kitos stato ją siaubingų komedijų grandine, kad išliktumėte susikaupę, o jei ne, kikentumėte iš džiaugsmo. Niekada neperžengdama šlubavimo ar klišės ribos, komedija vystosi ir vystosi puikiai.

Siužetas yra tik paprasta žaidimų aikštelė, kurią broliai Farrelly gali prisotinti savo humoru, o tai puikiai veikia. Juk visi tikėsis, kad Tedas ir Marija atsidurs kartu. Tačiau žiūrovai nekantriai laukia kelionės, o ne tikslo, ir ji tikrai yra nenuspėjama linksmybė.

Apie Mus

Kino Naujienos, Serija, Komiksai, Anime, Žaidimai